Місце проведення: Україна, Київ, PinchukArtCentre
Персональна виставка
2014.09.11 - 2014.10.05Опис
PinchukArtCentre представляє третій проект в контексті «PAC-UA Переосмислення» – виставку харківського митця Івана Світличного, номінанта премії PinchukArtCentre у 2011 та 2013 роках. У своїй новій інсталяції під назвою «Субобраз», створеній спеціально для PinchukArtCentre, Світличний переосмислює власний мистецький досвід за допомогою різноманітних впливів.
Експозиційний простір роботи трансформований у вигнуту «капсулу», всередині якої розміщено окрему скульптуру. І скульптура, і змінений простір інсталяції містять звукові потоки, які постійно модифікуються у реальному часі та просторі.
У своїй цілісності інсталяція розвиває ідею образу та субобразу, вміщаючи у собі протиріччя між внутрішнім та зовнішнім, витоками та процесом, індивідуумом та середовищем. Певним чином, у цій комплексній роботі художник створює власний портрет, бачений у потоці взаємовпливів, подій, місць, особистостей.
Для втілення цієї ідеї Світличний проводить ряд наукових досліджень, намагаючись проаналізувати, що сприяло його формуванню як художника, виокремлюючи впливи родини, вчителів та середовища, в якому він живе і працює.
«Родина» у цьому сенсі репрезентується через ДНК художника та його батька, які він піддає генетичному аналізу. «Середовище» сформоване з ряду важливих дат та місць у Харкові, де художник зробив бактеріологічні проби та проаналізував їх у лабораторії. Зрештою «вчителі» представлені через дослідження картини, написаної батьком художника у співавторстві з Володимиром Шапошниковим. Світличний аналізував поверхню, колорит та композицію картини.
Всі дослідження переведено у цифрові потоки, які художник трансформує у форму та звук в «Субобразі». Форма скульптури визначається аналізом картини разом з аналізом ДНК батька та «дат» (останні два також визначили архітектуру виставкового простору). Звук всередині скульптури утворений з ДНК художника та «місць», а зовнішній звук – з картини (як втілення впливу вчителів), сполучної ланки між художником та середовищем.
