Пинчук в коммуне

29 октября, 00:00

Осень неожиданно преподнесла подарок любителям современного искусства. В ПинчукАртЦентре открылась выставка “ПАРКОММУНА. Место. Сообщество. Явление”.

“Парижская коммуна” — это время, а не место. К такому знаменателю сводятся характеристики знаменитого киевского арт-сквота 1990–1994 гг. от большинства живых его свидетелей и создателей. Имена людей, проживавших или просто проводивших заметную часть своего свободного времени на ул. Михайловской, 18а (тогда — Парижской коммуны), сегодня входят в шорт-лист основателей украинского современного искусства. А о времени через место — о том, как в “лихие”
1990-е “начиналось” современное украинское искусство, — пытаются судить уже их взрослые дети.

Во-первых, сама по себе экспозиционная площадка, где представлена “Парижская коммуна”, давно намолена именно для проекта. Главный популяризатор и летописец знаменитого сквота, “откуда есть пошла” украинская новая волна, искусствовед Александр Соловьев, как раз во время работы на ул. Бассейной в соавторстве с Алисой Ложкиной написал свою “Новейшую историю украинского искусства. Point Zero”.

Даже странно, что и после этого в ПАЦе большой тематической выставки, посвященной “паркомовцам”, не было.

Публика ожидала.

PinchukArtCentre / Sergey Illin

Но занимательнее — даже не это. А то, что о “нашем всем” доверено говорить не очевидцу и участнику Александру Соловьеву (хотя без его многосторонней помощи, конечно, не обошлось). Первая масштабная выставка-исследование “места, сообщества, явления” представляет взгляд на вещи младшего поколения — детей художников 1990-х.

Кураторам Татьяне Кочубинской и Ксении Малых (дочери художника Алексея Малых) — за тридцать. И, в силу возраста и степени вовлеченности в дела взрослых, они смотрят на историю Паркома чуть абстрагированно. По-сравнению с отцами — так и вообще, можно сказать, со стороны. Но большое, как известно, видится на расстоянии. Хотя, возможно, при этом и теряется особая детализация?

PinchukArtCentre / Sergey Illin

“Парком” у Пинчука, действительно, “ничего лишнего”. И тем не менее о худпрактиках киевлян 1990-х, осмотрев экспозицию на втором этаже арт-центра, можно получить хорошее представление. Особенно в этом плане импонирует отдельный зал, посвященный взаимному цитированию разных авторов. Ну, да и в других кажется, что своим приемы Александр Гнилицкий, Илья Исупов, Дмитрий Кавсан, Павел Керестей, Юрий Соломко, Александр Клименко, Василий Цаголов и т.д., — на удивление, кураторы практически никого не забыли, и ведь собрали работы 1990-х! — изобретают у тебя на глазах.

Главное — четко и ясно понятно, кто из киевских художников (и примкнувшие к ним одесситы Дульфан, Ануфриев и К) имел прямое отношение к коммуне. Потому что непрямое имела, кажется, вообще вся прогрессивная арт-молодежь того времени.

Отдельно о внутрисистемных связях рассказывает карта авторства Кирилла Проценко, которой открывается экспозиция. А по количеству работ того или иного художника на выставке можно судить о негласной “табели о рангах” “паркомовцев”.

Впрочем, как раз к ней — к пресловутой табели — есть вопросы. Практически в каждом тематическом зале, даже не по одному разу, присутствуют живописные работы Валерии Трубиной и Олега Голосия.

Последнего так много, что начинает казаться: “ПАРКОММУНА. Место. Сообщество. Явление” — его персональная выставка. Кстати, будем надеяться, что однажды в обозримом будущем таковая в Киеве, действительно, состоится — давно пора. А коллеги служат стаффажем, фоном.

PinchukArtCentre / Sergey Illin

Завершающий зал экспозиции только укрепляет в этой мысли. Он — о том, что после трагической гибели Голосия Парком тоже постепенно “закончился”. (“Парижская коммуна закончилась. Остался один мир без идей”, — даже читаем цитату из критика, еще одного соучастника Паркома Олега Сидора-Гибелинды.)

На самом деле, финишировал сквот еще целый год. И причины его угасания, конечно, куда более сложные — включая, например, появление спроса на творчество художников-участников.

Романтизация (теперь уже молодыми кураторами и историками искусства) истории Парижской коммуны свидетельствует, в первую очередь, о степени усвоения мифа о началах современного искусства в Украине. А если шире — похоже, незаметно, и у самой украинской Независимости вырастает, сотканная из разных подобных мифов, собственная мифология.

PinchukArtCentre / Sergey Illin

И это замечательно. Ведь полностью вытеснить из сознания, уничтожить миф невозможно. Что же касается вопросов к кураторам Татьяне Кочубинской и Ксении Малых… Так, на самом деле, это был риторический прием: написать про “вопросы”. Ведь сами кураторы подчеркивают: их выставка — только постановка вопроса. Будут еще, другие, посвященные разным аспектам исследования феноменов.

Пов'язані художники

Кирило Проценко

Пов'язані виставки

Персональні виставки

Паркомуна. Місце. Спільнота. Явище (2016.10.21 - 2017.01.08)
Ксенія Малих (куратор), Тетяна Кочубінська (куратор), Сергій Ануфрієв, Василь Цаголов, Олександр Гнилицький, Олександр Друганов, Микола Трох, Савадов-Сенченко, Павло Керестей, Олександр Ройтбурд, Дмитро Кавсан, Валерія Трубіна, Олег Голосій, Ілля Чічкан, Юрій Соломко, Максим Мамсіков, Олександр Клименко, Ілля Ісупов, Дмитро Дульфан, Андрій Казанджій, Леонід Вартиванов

Пароваткина А. Пинчук в коммуне [Електронний ресурс] / Анна Пароваткина // ZN, UA. – 2016. – Режим доступу до ресурсу: http://gazeta.zn.ua/CULTURE/pinchuk-v-kommune-_.html.

Пинчук в коммуне

Пов'язані художники

Кирило Проценко

Пов'язані виставки

Персональні виставки

Пов'язані виставки

Групові виставки

Пов'язані виставки

Резиденції

Пов'язані виставки

Акції

Пов'язані виставки

Фестивалі

Пов'язані виставки

Форуми

Пов'язані виставки

Відкриття виставок

Пов'язані виставки

Фінісажи

Пов'язані виставки

Круглі столи

Пов'язані виставки

Дискусії

Пов'язані виставки

Майстер-класи

Пов'язані виставки

Публічні розмови

Пов'язані виставки

Інше